もう半月以上前になりますが、6月14日(日)に月一回のいつもの音楽講座を開催しました。 6月のタイトルは〈境界を超える音楽たち−近現代音楽の行方–〉。 この5月から秋の演奏会la fête 2026に向けた解説講座のシリーズが始まっています。 その一回目がプログラムの中のポピュラー音楽の部について、そして二回目のこの日が近現代音楽の部のお話でした。 お話しした項目は、 近代音楽と現代音楽の境目、 近代音楽のイズム、 現代の音楽生活と音楽教育、 近現代音楽のイメージ。 この最後の“イメージ”のお話で、二つの私の考えをお伝えした中のひとつ、 「一般には近代音楽というとフランス音楽と思われますね」ということ。 今のパリは芸術発信のメッカのひとつであり、訪れた人々はステキないろいろな芸術に触れることができます。 ですが、ロマン派音楽の時代のパリと、近代音楽の時代のパリは、それぞれ少し異なった“音楽の都”でした。 フランス革命が終わった後のロマン派音楽の時代には、混沌として未だ多くの混乱が渦巻いてはいましたが、自由な市民による「音楽家の個性を味わえる」音楽

レッスンでは 「何とか表面上はカッコよく演奏できたかも、、」 を目指してその場限りに一生懸命になるのではなく。。。 「今の自分」をそのまま聴いてもらう。 そして「注目するべき点」と「その部分の理想形」を示してもらう。 その理想形に近づくための必要な技術、練習方法、知識を教わる。 つまり、がんばらずその時のありのままの状態を見せることが、一番レッスンを受ける意味があるのです。

少し前になりますが、5月24日の音楽講座、タイトルは 〈音楽の“今”はこうしてできた－ポピュラー音楽の系譜〉。 この5月から秋のla fête 2026に向けた解説が講座のテーマになるシリーズが始まり、その一回目がプログラムの中のポピュラー音楽の部についてです。 この秋の演奏会は、バロック音楽の部からスタートして、古典派音楽の部、ロマン派音楽の部と進み、ここで少し流れを中断してリトミックの部を入れ、次に順番は逆になりますがポピュラー音楽の部を先に演奏し、続いて最後に近現代音楽の部、というふうにプログラムを組んでいます。 オープニングではヘンデルの曲に乗ってご挨拶し、最後は現代の作曲家の作品を合唱して終わる。 一貫して音楽の時の流れを実感できるプログラムです。 その各部の時代は音楽の歴史の中でどんな時代だったのか、ということを分かりやすくお話しする講座。 これまでもやってきましたし、折に触れて、音楽の歴史を広く俯瞰して楽しんでいただけるよう、長年心がけてきました。 今年は特に、ラフェット本番まで毎月ひとつの部をというスケジュールになるよう計画してい

また“音の華”コンサートからの話題です。 生徒さんの間で郁センセの歌のイメージが出来てしまっている？ 今回初めてプログラムを作りました。 音の華はこれまでライブという考え方でやってきて、作ったことがありませんでした。 新たにコンサートサロンで開催するようになり、やはりライブではなくコンサートのイメージだということで、作ってみました。 プログラムと言っても、一枚の紙に曲目が書いてあるだけのものですが、これまでもあったような気がしたと言っていただけるくらい自然だったそうです。 開演前にそれを見ながら、今回はこんな曲やるんだねなどとお客様同士で話をして楽しかったと言っていただけて、今後も作ろうかなと思っています。 “音の華”コンサートは第一部も第2部も、ピアノソロのコーナーがあります。 どちらの部もいつも三〜四曲くらいずつ。 プログラムに歌の演目とピアノソロの演目の区別を、わざと書かないでおきました。 第一部のクラシックでは、どう見てもこれはピアノ曲、という曲名ですので、よく読めば分かります。 第2部では、ピアノソロ演目も元は歌の曲であることが多く、区

郁センセが歌う“音の華”コンサート、5月31日(日)自由が丘オペラハウスにて、無事終わりました。 たくさんの方のご来場、本当にありがとうございます！ 今年はラフェットがあるため、いつも年に二回のこのコンサートも今回一回だけの開催となります。 客席には、ヴォアクレールやそのほか郁センセの講座やレッスンを受講してくださっている方々が、とてもたくさん聴いてくださっていました。 皆さまからいろいろと興味深いご感想をいただき、感動したり勉強になったりしています。 これからのコンサートの参考にさせていただきます。 音の華のホームページブログ、Facebook、Instagramと、個人のAmeba Blog、note（土曜日投稿）などに、歌だけでなく村西則美先生のピアノソロの演目も含めて、セットリストを公開しています。 『音楽のひとしずく』でも演目についてお話します。 応援をありがとうございました♪

6月14日(日)に、松岡直子ピアノリサイタルが開催されます。 普段から仲良くさせていただいているピアニストで、とても素晴らしいキャリアをお持ちの、いろいろなところで認められている実力派。 歌い手や他のピアニストとの共演などいろいろなスタイルのコンサートを行っていて、このようなソロリサイタルもほぼ毎年開催しています。 松岡さんは素晴らしい演奏家なだけでなく研究者でもいらして、プログラムノートと言われる、その会で演奏される作品や作曲家についての解説文にもこだわっています。 そのソロリサイタルでのプログラムノートを、昨年と今年、私が担当させていただきました。 音楽をお教えすること、演奏することの次に大好きな、「音楽について書く、話す」というお仕事。 張り切ってがんばって書きました。 昨年はとてもご好評いただいて嬉しかったです。 今年はどうでしょうか。 プログラムノートやCDのライナーノーツのような「音楽についての解説文」は、もちろん書く人によって手順も書き方もいろいろです。 解説者皆さんそれぞれに個性的な作業工程があるでしょう。 私の場合はどのようにし

コンサートや演奏会でお客様に配られるプログラム。 いろいろな種類があります。 そのそれぞれに‘作る目的’があり、それによって内容の種類と濃さが決まります。 当日来てくださるかたに、何かの形で資料になるもの、記念になるものをお持ち帰りいただくという意味では、講座のレジュメも同じだと思います。 そのコンサートを聴く前にそれを読んでから演奏を聴くということは、楽しみが深まる大切なことです。 同じように講座も、レジュメにひと通り目を通して「こんなことが聞けるのか」と知っておいてから受講すると、お話がとてもよく分かります。 敢えて作らない場合もあります。 例えば、ライブハウスでのライブの場合は、そういうものは特に作らず、次は何を演奏するのかなと楽しみにしながら聴きます。 例えば、“音の華”コンサートでは、これまで一度も作ったことがありませんでした。 どちらかというとライブに近いようなものというふうに思っていたからです。 活動を始めて数年は、恵比寿のアートカフェフレンズという、ライブハウスに近いような感じでお食事もお飲み物も美味しいところ。...

演奏会の会場を出た時に伸びをしたくなることってありませんか。 客席にいる間、無意識に体を固めて聴いているのかもしれないのです。 今回の“音の華”コンサートでは、その点で少し新しいアイデアを取り入れようかなと思っている部分があります。 そんなに広くない会場です。 私には体のメンテナンスをしてくれる先生がいるのですが、その方の体験から生まれたアドバイス。 狭い客席で長時間の舞台を楽しむ時に、周りに気づかれない方法で少し体をほぐすという、その方の最近の体験談です。 そのお話を聞いたおかげで、今回はお客様にそのようなお声かけをする予定です。 皆さんがお客様として音楽を聴きに行ったり、舞台芸術を観に行ったりした時にはいかがでしょうか。 音楽教室というのは、音楽の演奏を習いに来るだけではなく、音楽と触れ合っていく中でより楽しめる方法も教わることができる場であってほしいと思います。 生の舞台だけではなくテレビやYouTubeや、映画などでも、観客として過ごす時、演奏するだけではなく音楽を受け取る側になった時に、より楽しく深くいい時間を過ごすためのちょっとしたコ

いよいよ“音の華”コンサートの日が近づいてきました。 リハーサルの日も決まって、出演者一同とても盛り上がっています。 音の華のホームページとSNSでも宣伝だけではなく、本番に向けて何かやってみたいと考えています。 ヴォアクレールや郁先生個人でも、“音の華”コンサートをベースにした、そこから出てきた音楽の話題を取り上げてゆこうと思いました。 今回もたくさんの歌を歌います。 音の華だけではなく皆さんのレッスン曲も、練習では毎回、本番の舞台やレッスンの中で歌っているのと同じように心を込めて歌います。 音楽は音、つまり歌では声が何を伝えられるかで決まりますが、もうひとつとても大切な要素は演奏者の顔つきや態度から何が伝わるかということだと思うのです。 こんな話を、表現というのはどういうことなのかということを、少し前に書きました。 歌は特に、どんな態度でどんな顔で歌うかということが、とても大切です。 わざと作っている演技の顔ではなく、自然となってしまう表情が、その音楽の内容を表しているものであるはずなのです。 例えば歌詞の内容について、その表している世界が歌

毎月1日に、ニューズレターを発行しています。 個人やグループの生徒さんたち、コンサートの常連のお客様、ブログやSNS系のフォロワーでヴォアクレールにご登録いただいている方々にお送りしています。 昨年の6月から初めて、先日の5月号で一年が経ちました。 この辺りで少し、これまでを振り返りつつ改善して行きたいと思っています。 このニューズレターでは、いくつか記事の種類を決めて書いてきました。 イントロダクション その月のレッスンスケジュール 講師からのメッセージ 前月のホームページブログのタイトルとリンク その月の音楽講座のご紹介 おすすめ音楽紹介 ワンポイントレッスン 音楽の豆知識 質問受け付け 各種リンク という感じです。 今週は、Spotify（とApple Podcast）では”ワンポイントレッスン”と”おすすめ音楽紹介”のコーナーについてを、アメーバブログでは”講師からのメッセージ”のコーナーについてを、話題にしています。 今日のこのホームページブログでは、音楽の豆知識のコーナーのお話を。 ここで書く”音楽の豆知識”というのは、言ってみれば「